domingo, 22 de octubre de 2017

Nuevo diseño de El Tiempo de Bogotá

Ayer

Hoy

El modelo que dejan, de 2010, es el de las pestañas de corte autoritario (debes saber, debes leer...) pero sobre todo de confuso lenguaje visual, fue realizado por el estudio de Mario García, con Rodrigo Fino a la cabeza. Aquí la explicación del nuevo diseño, que esta vez sale de la misma casa editorial.

El nuevo Tiempo y sus pestañas, en Paper Papers, 6/10/2010

lunes, 16 de octubre de 2017

En The New York Times descubren la pólvora

Les paso el link y la nota con el resumen de la presentación de Michael Golden en la sesión de apertura de la IFRA Publishing Expo and DCX de Berlín el martes pasado (10 de octubre). Diera la impresión de que en The New York Times estarían descubriendo recién ahora que este negocio consiste en hacer periodismo por el que valga la pena pagar...
"Our strategy is to make journalism worth paying for" 
"We measure our success by the number of people who pay us to be subscribers in print and in digital."
***
NYT's Golden: 'Everything we do in one way or another is to increase engagement' 
“We are in this for the long term ... Our horizon is the next 100 years,” said Michael Golden of The New York Times, during the Opening Session of IFRA Publishing Expo and DCX on Tuesday in Berlin.

Photo: IFRA/DCX 2017 - Christian Laukemper
"The New York Times has been under the control and the active senior management of the Ochs-Sulzberger family for 120 years," he said. "Obviously, we manage the business on an annual basis, but we believe we will be one of the most successful digital businesses." 
Golden, Vice Chairman of The New York Times Company and President of WAN-IFRA, shared recent developments and The Times' strategy with the standing room-only crowd. "Our strategy is to make journalism worth paying for," Golden said. "We measure our success by the number of people who pay us to be subscribers in print and in digital."

1 million print subscribers, 2+ million digital 
Right now, he said, The New York Times has about 1 million subscribers in print in various forms: Sunday-only, weekend, 7-day. All of those subscribers have full access to The Times' digital offering. 
They also have more than 2 million digital-only subscribers who pay between $225 and $450 a year for NYT digital subscriptions. "In addition to that we have more than 200,000 subscribers to a crossword product, which is doing very well," Golden said. 
He also said that The Times' short-term goal is to reach $800 in million digital revenue.
"One of the big changes that we have made in the last two to three years is that we are very focussed on audience-first," he said. "Advertising is critically important to our business, but we do not believe it is the future of our business. We believe it's much less dependable, much less available to newspapers and news organisations and that audience-first and audience revenue is the key to it." 
Being a news destination is critically important to The Times' strategy, Golden said.
"We need people to come to our website, to come directly to our journalism," he said. "That's how we think you really build a relationship and really build value. We use Facebook. We use Google. We use social media to bring our audience in, but we work very, very hard to bring them directly to The New York Times. We cannot rely on them coming solely through social media." 
He said The Times' core appeal will remain national-international news, science news, culture news, that they are well known for worldwide. "But we believe that if we are going to get to 5 million, to 10 million digital-only subscribers, then we have to have more touch-points, more areas in your daily life where you see The New York Times as an authority," he said. 
"Everything we do in one way or another is to increase engagement," Golden added.
The test for success is if you can engage consumers enough to return again and again. 
Not if you can bring in a lot of people once, he said. 
Print still significant 
"Readers have stayed with print because it is a different experience, an experience they value," Golden said. "I believe that we have a significant number of years ahead of us in print – I am not going to put a number on it because then everyone will focus on the number. We are aggressively building our digital business, but personally I believe that we'll be in print for another generation."

martes, 10 de octubre de 2017

Print's not dead


Siempre pasa lo mismo: los que vienen a darnos consejos nos dicen lo que hacemos hace 200 años. Lo curioso es que los aplaudimos, pero curioso porque si nos sorprenden o los aplaudimos es porque alguna vez nos olvidamos de los principios básicos de este negocio. Van los cinco puntos que destaca esta entrevista a Robertson Barret, el presidente de Hearst Newspapers Digital Media.
1. Permanecer local
2. Profundizar el compromiso
3. Inventar productos
4. Invertir en datos
5. Directo al mercado
El título, dicho por ellos mismos, no tiene mucho sentido: Print’s Not Dead. How Hearst Is Using Social To Power-Up Its Papers.

Yo diría que mientras haya impresos y gente que los lea, habrá noticias impresas. Lo que no sabemos es de quién van a ser.

viernes, 6 de octubre de 2017

Periodismo gonzo y otros adjetivos inútiles


Llaman gonzo en argot irlandés de los bajos fondos al último hombre que queda en pie en un maratón de alcohol, y eso en Irlanda es mucho decir... Parece que de ahí sacó Hunter Thompson la expresión gonzo journalism. Periodismo gonzo sería en castellano, pero el problema de estos adjetivos sin sentido es que no significan nada y nos dejan igual que antes hasta que alguien explica el significado de la palabra inventada y luego hay que acordarse de qué quería decir. Estaría mucho mejor decirle periodismo encubierto y todos en paz.

Ahora imaginemos a un periodista que decide cubrir un maratón de aguardiente o de comer choripanes como un tragaldabas para contar a su audiencia qué se siente, pero en carne propia. Bueno, resulta que para eso tiene que llegar hasta el final y ganar el maratón. Quizá por eso dice Hunter Thompson que “para ser gonzo se necesita el talento de un maestro periodista, la mirada de un artista o un fotógrafo, y las bolas bien plantadas de un actor”.

Se trata de ser el protagonista de la historia que se relata. Involucrarse, pero no ser uno más sino el que lleva la voz cantante y sin que esto choque con la condición esencial del periodismo que es el rigor informativo... El gonzo es una subespecie del Nuevo Periodismo que inventó Tom Wolfe, pero además del viejo Wolfe lo ejerció con maestría Truman Capote y lo sigue haciendo Gay Talese, bastante mayorcito también: relatar hechos puros y duros con todos los recursos de la novela. Pero la idea central de Thompson no es el relato sino el protagonismo; el relato viene después. A los 27 años escribió Hell’s Angels después de haberse infiltrado en una banda de motoqueros violentos durante un año entero. Y parece que cuando los motoqueros se enteraron casi lo matan a patadas.


El Nuevo Periodismo no plantea ningún problema ético, ya que está más relacionado con el estilo de escritura y con el contexto de los hechos que se relatan. Las coberturas se realizan a la luz del día y todo el mundo lo sabe... hasta que Gay Talese escribió El motel del voyeur, la historia real del propietario de un motel en Colorado que espiaba a sus huéspedes. Es cierto que Talese publicó sus crónicas muchos años después de los hechos, cuando el hotel ya había cerrado y no quedaba nada del edificio ni de los artilugios que usaba el voyeur para mirar desde el cielo raso a sus pasajeros hacer las cosas más increíbles y anotarlas meticulosamente en un cuaderno.

El problema del periodismo gonzo es que lo ejerce un encubierto metido en tribus que pretenden mantener sus actividades en secreto por ser bastante ilegales. Precisamente por eso los tribunales les han dado la razón ya en varias ocasiones y siempre que se trate de deschavar actividades delictivas. Así que puede dormir tranquilo, ya que mientras no esté haciendo macanas no se le va a meter ningún gonzo en su casa.

Pasa que el periodismo cambia con la sociedad y también cambian sus estándares, sin embargo no creo que sea legítimo usar recursos de los servicios de inteligencia –mucho menos si son ilegales– para meterse en la vida de los demás, aunque los demás sean delincuentes: para eso está la policía. Prefiero la idea del periodismo border que se inventó Emilio Fernández Cicco, un pibe de Lobos (Buenos Aires) que hasta ahora ha curtido de porno star, sparring de la Hiena Barrios, enterrador en el cementerio de la Chacarita y cosas parecidas para publicar sus historias. Está en las librerías Yo fui porno star y otras crónicas de lujuria y demencia, que se parece mucho al título del uruguayo Horacio Quiroga (1878-1937) Cuentos de amor, de locura y de muerte, que al fin y al cabo era bastante border. Gabriel García Márquez escribió con estilo y recursos de novela el Relato de un náufrago, la Crónica de una muerte anunciada y la Noticia de un secuestro. ¿Le parece poco como aporte de nuestro continente al Nuevo Periodismo, al border, o al gonzo? Y hay muchísimos más, en el Ecuador, en la Argentina y en toda nuestra Améric a mestiza. No estamos inventando nada nuevo.

Todos los periodistas tenemos algo de gonzo y de border y también de delincuente y de policía... y de voyeur y de todo. Además somos artistas y –varones o mujeres– tenemos lo que hay que tener, además de un bolígrafo, una cámara de fotos, un micrófono o una computadora. Somos periodistas y punto.

lunes, 2 de octubre de 2017

El nuevo taz

Viernes 29

Sábado 30 (edición de fin de semana)

Lunes 2 de octubre


 Les paso la traducción –bastante libre y a pesar de Google– del editorial de Georg Löwich. Y un solo comentario ¡Hay que ser alemán!
Relevante y singular 
Seguramente usted se pregunta qué pasó aquí arriba. Qué estamos estamos imprimiendo en el borde, arriba la izquierda, por supuesto. Y lo más importante, la cabeza roja que se corta en Montag (lunes). Esa se supone que es la intención del taz: irritar. Queríamos hacer el periódico un poco más divertido y con estilo. Lo hemos rediseñado, no sólo ópticamente. Hemos empezado por nuestra propia cabecera, con el coraje de ser juguetones. El mundo está cambiando, Europa está cambiando y el taz no puede quedarse quieto. Quien quiera ganar lectores hoy debe ofrecer singularidad y una oferta relevante. El taz consigue singularidad a través de la originalidad de sus temas, posiciones y formas. Relevancia significa el deseo de hacer algo en el mundo, para esto debemos ser vistos y escuchados, debemos penetrar. ¿Por qué el taz tiene ese poder? Cualquiera puede experimentar cada mañana en el tren cómo las personas leen el taz sobre el cristal de su teléfono celular. Nos apasiona taz.de En la noche de la elección el Bundestag el taz tuvo entre tres y cuatro millones de lectores en Facebook. No se trata de una cosa o de otra. Estamos fusionando con el nuevo formato y a la vez estamos desarrollando los antiguos. Porque cuando tanto perezoso clica y twittea, la realidad se convierte en vértigo.  Hay algo claro en el papel. Todas las mañanas sobre la mesa. También en de la variante como ePaper y aplicación diaria el principio diurno algo aclaratorio. Examinar, parar aquí, leer, y al final tienes una idea de los acontecimientos de un día. Internet es interminable. Desde 2009 no renovábamos nuestro producto original. Nuestro clásico. Nuestro nombre. El diario. Le invitamos a acompañar los cambios de hoy, de estos días y de las semanas siguientes. Escríbanos a neu@taz.de. Una visión de lo que hay en cada edición la encuentra en las "cosas taz" en la página 2, una de las innovaciones. Pero mire todo eso en este ejemplar.

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Nuevos formatos para las noticias

Interesante y exhaustivo análisis de Tristan Ferne en este artículo publicado ayer en el sitio del News Labs de la BBC: Beyond 800 words: new digital story formats for news. Léalo, véalo.

Aquí las doce categorías de nuevos formatos para las noticias que presenta Ferne:

1. Short & vertical video; often with captions, pioneered by AJ+ and NowThis
2. Horizontal *Stories; swipeable cards like Snapchat Stories and its clones
3. Longform scrollytelling; evolved from the original NY Times Snowfall
4. Structured news; like the original Circa or the reusable cards at Vox.com
5. Live blogs; frequently used for big events
6. Listicles; like Buzzfeed
7. Newsletters and briefings; which seem to be on trend right now
8. Timelines; which I expected to be more common
9. Bots and chat; from the chat-styled Qz app to the many attempts to deliver news within chat apps
10. Personalised; which typically is used to filter the choice of stories, rather than the story itself
11. Data visualisation; from graphs to interactives
12. VR and AR

y el cuadro que las explica:

lunes, 18 de septiembre de 2017

Las fotos blureadas no son fotos


¿Publicaría usted una foto en la que están fuera de foco las caras de los protagonistas? 

Menos habría que publicar una en la que el defecto lo hemos causado nosotros para que no se vea lo que justamente interesa. Si no se puede publicar, no tenemos foto. Es así de simple el dilema de las fotos blureadas como esta de Dagens Nyheter (Estocolmo) de hoy.

jueves, 14 de septiembre de 2017

Qui bono?




Coinciden los dibujantes y los editores de La Nación (Eulogia Merle), Clarín (Hermenegildo Sábat) y Noticias (Pablo Temes) en el retrato de Santiago Maldonado, el mochilero tatuador desaparecido en un hecho confuso en el sur de la Argentina. Es Doppleganger y es endogamia y es editorial de los dibujantes, todo junto, pero sobre todo es una comprobación de la cara que sirve. Me manda los recortes JA*, junto con la recomendación de esta nota de James Neilson en Noticias. La pregunta –elemental en criminalística– para dilucidar la desaparición de Maldonado está en latín Cui bono? ¿A quién le sirve? Buena pregunta para hacerse en las reuniones de inteligencia colectiva de las fábricas de contenidos.

lunes, 11 de septiembre de 2017

Periodistas de huracanes

Genial nota de Sopan Deb en The New York Times sobre los reporteros de TV que cubren huracanes. Todos sabemos que antes y después estaban tomando copetines en hoteles cinco estrellas.
As Winds Rise, So Does Debate Over Derring-Do of TV Storm Reporters
Mike Seidel, a meteorologist for the Weather Channel, fighting fierce winds and flooded streets in Miami on Sunday. Credit Erik S. Lesser/European Pressphoto Agency 

Early Sunday morning, Bill Weir, a veteran CNN correspondent, was talking to the anchor Chris Cuomo in the middle of a live shot in Key Largo, Fla. He could barely stand up straight in the lashing winds of Hurricane Irma. At one point, he was nearly blown over by a gust.

As video of the incident spread on social media, criticism mounted. “Why do these news networks feel the need to put these reporters out there?” read one tweet. Another said: “This is not safe. Lead by example.”

Others pointed out that reporters were standing in conditions that they were advising residents to stay out of. Even Mr. Cuomo acknowledged the criticism: “There is a strong argument to be made that standing in a storm is not a smart thing to do.”

Mr. Weir was one of many television journalists facing potentially unsafe conditions in covering the hurricane. Hours later, over at MSNBC, the correspondent Mariana Atencio stood on a boulevard in Miami and pointed to a large tree that had fallen across the street, as other trees bowed in the wind alongside her, raising the question of whether her team was in danger. And around noon, Kyung Lah, a reporter for CNN, said on the air from Miami Beach, “If I didn’t have this steel railing, I’d be flying.”

The tradition of television crews standing in the middle of a dangerous storm goes back decades, reflecting the hunger to be on the scene for a nationally significant event. But the news value of dangerous stand-ups — in which a correspondent is seen in the field talking to the camera — is increasingly being questioned, particularly with the rise of social media. Some critics wondered whether they are unnecessary and overly sensational spectacles, especially in cases where correspondents are struggling to deliver information.

But those same field reporters insist that the visuals from the storms are essential in persuading people to take hurricane threats seriously and getting them to leave the area. At the same time, veteran reporters say they take every precaution to stay out of life-threatening situations. On CNN, John Berman, in Miami, described flying debris nearby and took pains to say that he didn’t believe he was in serious danger.

“It’s blowing in the other direction, just so you know,” he said.

One MSNBC studio anchor, Ali Velshi, addressed the issue directly, saying before 10 a.m. that he wanted to pause the coverage: “I want to take a quick break. I want to reset. I want to find out that our reporters are safe.”

The custom of reporters broadcasting live from hurricanes began with Dan Rather, the former CBS News anchor, in 1961. Working for KHOU in Houston, he broadcast the first live radar image of a hurricane — Hurricane Carla — on television and took to the streets to show the conditions firsthand. CBS took the broadcast live, giving viewers around the country their first look at the threat posed by such a storm. Pictures of Mr. Rather wading through waist-high water propelled his rise to network anchor.

Today, this kind of reporting seems routine. And as it has become more common, reporters have become more aware of the criticism and have tried to justify this approach, as Sam Champion, a weather contributor for MSNBC, did on the air on Sunday.

“Everyone says, ‘Well, look, if you’re standing out in the storm, Sam, then how come I can’t stand out in the storm?’” Mr. Champion said. “And what I’m going to tell you is we do this so you can see what it’s like outside.”

Reporters, at both the national and local level, echoed that reasoning.

“I think it’s a fair question: Why would you have reporters standing potentially in harm’s way who are telling people to do exactly the opposite?” Mark Strassmann, a CBS News correspondent who has covered hurricanes for 25 years, said in an interview shortly after taking part in a live special from Miami.

“Part of that is that television is all about visual proof,” he said. “You want to persuade people that what they’re seeing is real and matters to them. And if they can see me standing out there getting knocked around, it’ll convince them that they should not do the same thing.”

Local reporters have fewer resources than network correspondents and this could lead them to brave some particularly unsafe conditions. In a Facebook post on Aug. 25, Jacque Masse, a reporter for 12News in Beaumont, Tex., said she covered Hurricane Harvey by herself, acting as an “M.M.J.” — industry jargon for “multimedia journalist,” or a solo television news reporter. She was her own camerawoman, producer and editor. The station came under withering criticism from industry watchers.

“Sending a single M.M.J. to cover a hurricane is not only one of the cheapest moves we’ve ever seen, it was dangerous,” said an article on FTV Live, a website that covers television news. In those cases, reporters said, they have to know when to say no to their bosses.

“Somewhere it’s been ingrained in our minds that there’s a million people that would love to have your job, so if you won’t do it, someone else will,” said Hayley Minogue, a reporter for WKRG, a CBS affiliate in Mobile, Ala., who was covering her first major hurricane from Jacksonville, Fla. “So you get pressured into doing stuff for that, but that’s not really my attitude.” Ms. Minogue added that her own station had never pressured her in that way.

Whitney Burbank, a reporter for WPBF, the ABC affiliate in West Palm Beach, Fla., said that she had not been pressured, either.

“I’m looking at a tree that’s fallen through a concrete wall that’s covering half of a major road,” Ms. Burbank said after her 10th live appearance of the day. She described harrowing conditions that at times forced her crew to huddle inside their satellite truck. But, she said, her bosses place a premium on her team’s safety.

“My employers are pretty careful if something is unsafe,” Ms. Burbank said. “They don’t want you to do it. They don’t want you to do a crazy live shot in the middle of a tornado. If it’s too windy to go out, they’re going to say, ‘Don’t do it.’”

viernes, 8 de septiembre de 2017

Buenos Aires Times


Salió a la calle el sábado pasado, como semanario con formato de diario y propiedad de Editorial Perfil. Aquí la historia, en el blog de José Crettaz.